Russian Киноблог "Фак ю, Спилберг"@kinostudia
Киноблог "Фак ю, Спилберг" Я создал канал, чтобы люди не задавали себе и другим тупой вопрос «Что посмотреть?»

По вопросам рекламы обращаться нахуй.
HashFlare
Information
1 677
members
6.93%
0
publications
N/A
views per week
N/A
views per month
  • 0
    in this channel
  • 0
    from this channel
  • 0
    forwarded channels

:(

No one has rated this channel
Be the first!
Channel statistics
Show
Publications Last 10 publications
Лучшим фильмом уходящего года, по мнению Национального совета кинокритиков США, стала картина американского режиссера Питера Фаррелли «Зеленая Книга». Лучшим режиссером стал Брэдли Купер, снявший фильм «Звезда родилась» с Леди Гагой в главной роли. Она же получила статус лучшей актрисы. Лучшим актером признан Вигго Мортенсен за роль Тони Болтуна в «Зеленой Книге». Награждение лауреатов пройдет 8 января 2019 года.

https://deadline.com/2018/11/national-board-of-review-2019-winners-green-book-a-star-is-born-1202509666/
Forbes составил и опубликовал свой ежегодный рейтинг самых высокооплачиваемых знаменитостей, которым еще не исполнилось 30 лет. Список возглавила 21-летняя модель, младшая сестра модели Ким Кардашьян Кайли Дженнер. Следом за ней идет 27-летний британский музыкант Эд Ширан. Замыкает тройку лидеров списка Forbes 26-летний нападающий французского клуба «Пари Сен-Жермен» Неймар (это который во время чемпионата мира валялся от каждого прикосновения и ныл как баба).

https://www.forbes.com/sites/hayleycuccinello/2018/11/27/the-worlds-highest-paid-celebrities-under-30-in-2018/#6e8205425c55
Подъехали интересные каналы про кино. Если устали от моего, то всегда есть достойная альтернатива.

​​@kinanebudet — устали от кучи безликих каналов о кино? Хватит однообразных анонсов и новостей. Здесь автор пишет только о том, что интересно ему, но так, чтобы интересно стало вам.

@ShortFilmsTV — ​​​​любите ли вы короткометражки так, как любим их мы? На канале собраны только те, на которые стоит потратить время и немножко ресурсов мозга. Хорошее кино развивает! Подписывайтесь и смотрите.

@serialka — находка для любителей сериалов. Здесь заядлый сериаломан смотрит все сериалы и рассказывает о них только стоящее и любопытное. Не знаешь, что посмотреть? Подпишись и избавься от мук выбора.

@godcon — фильмы, достойные внимания, не ограниченные определенным жанром. Каждый тут найдет кино для себя.

@ksuserial — мысли о сериалах и ТВ-индустрии без штампов и подборок «10 сериалов зимы». Обзоры новинок, рецензии на классику, скриншоты, архивные фото и рубрика Случайный саундтрек.

​​@telekino — приглашает в мир секретов киноязыка (интересно же, как и зачем снята та или иная картина). Также канал полон содержательных отрывков из редких киноведческих текстов и наслаждением живописностью кадров и сцен из авторских фильмов.

@geekparadise — эти чуваки кличут себя «High Geek» (гик под кайфом). Пишут о кино, сериалах и прочем киношном стаффе.

@tvdoc — о сериалах, новостях и интересностях в мире современного ТВ от чистого сердца. Ежедневные списки просмотров, немного размышлений, рецензий, новостей и трейлеров.

@FWchannel — новости кино, шикарный косплей, рецензии и отзыв, арты, постеры и многое другое.
Итальянские участники симпозиума были удивлены столь ярой сексофобией гостей и пытались убедить их, что к искусству нельзя подходить с позиций деревенского священника. Самое пикантное заключалось в том, что сомкнулись взгляды коммунистических ортодоксов и правых консерваторов. Последние требовали пожертвовать искусством ради «чувства стыдливости». Первые апеллировали к Москве, говоря, что там «хотят построить морально здоровое общество, где масло используется как продукт питания, а не для таких целей, как в грязном фильме Бертолуччи».

Сегодня это звучит анекдотично. Но тогда реакция на «Последнее танго» стала тяжелым ударом для режиссера-коммуниста. Бертолуччи делал политический фильм — все еще антибуржуазный, но без леворадикальных и анархистских иллюзий, фиктивным оказывается бегство юной парижанки Жанны из плена мещанской рутины: ее природа возьмет свое, и она предаст «запредельную любовь». Иное дело — пол (судьбоносная роль Марлона Брандо): этот утративший ориентиры супермужчина, чтобы почувствовать себя живым, ставит себя и свою возлюбленную в пограничную ситуацию между жизнью и смертью. Однако его садомазохизм и эксгибиционизм показаны режиссером не без иронии. Поиски личной свободы сначала через социальную, а потом сексуальную эскападу зашли в тупик, а бунт отчаявшегося революционера завершается публичной демонстрацией собственной задницы.

«Последнее танго» осталось в истории не как образец политических разборок, а как шедевр лирического кино. Камера Витторио Стораро чувствительна настолько, что фиксирует даже влагу, пропитавшую парижский воздух. Настоящий подвиг совершили актеры, сыгравшие отношения и ситуации на грани фола. Бертолуччи подтвердил статус режиссера номер один пост-годаровского кино. Как в каждом его фильме, здесь есть вошедший в хрестоматии танец — «последнее танго», которое в угаре обреченности и безумия исполняют герои. Как всегда у Бертолуччи, здесь есть «размышления о кино», роднящие режиссера с его кумирами Годаром и Антониони.

Андрей Плахов, «Всего 33 звезды мировой кинорежиссуры», глава 1 «Бернардо Бетолуччи. Последний император в мире постреволюции»
«Ускользающая красота» продолжает серию лент Бернардо Бертолуччи об американцах, путешествующих по миру в поисках своей идентичности. Чеховский по драматургии, ренессансный по живописному решению (почти мистической красотой и мощью исполнены пейзажи Тосканы) и остро современный по музыкальному, фильм не принес режиссеру победы в Канне в 1995 году. «Лучше бы он снял «Лолиту» Набокова», — съязвил кто-то из журналистов. Новую музу Бертолуччи Лив Тайлер называли американской Лолитой, а ее чувственное лицо еще до начала Каннского фестиваля подавалось как его эмблема. Тайлер играет девушку из Нью-Йорка, которая приезжает в Италию, чтобы найти там своего отца и потерять девственность. Когда после многих безуспешных попыток это происходит, зал взрывается насмешливой овацией. Ничего похожего на тот священный трепет, что вызывал любой художественный жест итальянского режиссера в пору его высшей славы.

Она началась с «Конформиста» (1970) и завершилась «Последним императором» (1987), хотя первый не был началом, а второй концом карьеры Бертолуччи. При самых резких поворотах в ней всегда ощущалась непрерывность, а каждый новый фильм тянул за собой нить ассоциаций из прошлого.

Прежде всего, с судьбой поколения, прошедшего через 1968 год. Именно тогда появился фильм «Партнер», который на известной фабуле «Двойника» Достоевского иллюстрировал театральные идеи Антонена Арто. Это был театр, вынесенный на улицы, где странные типы носились с «бутылками Молотова», провозглашали революционные лозунги, будучи при этом эксцентричной изнанкой реальности. Сама реальность исторического момента пряталась где-то между остовами интеллектуальных конструкций, но сегодня она прочитывается и расшифровывается безошибочно. О таких фильмах говорят, что они «датированы» или что они «остались в своем времени», и в данном случае это скорее комплимент.

Бертолуччи дал определение целой эпохе, назвав еще в 1964 году свою вторую картину «Перед революцией». Другое программное определение принадлежало режиссеру Марко Беллоккио: его фильм «Китай близко» своим названием намекал, куда направлены взоры левой западной интеллигенции — от Сартра до начинающего студента.

Конечно, была еще Россия, однако при ближайшем рассмотрении она оказалась вовсе не той страной идеалистов, какой виделась издалека. Конец прекрасной эпохе иллюзий и надежд положил тот же 68-й. Пока студенты в западных столицах раскачивали устои капитализма, советские войска с имперским цинизмом оккупировали Чехословакию, внеся полное смятение в умы левых романтиков.

В отличие от многих, Бертолуччи умел сопоставлять и анализировать. Значительную часть того, что он сделал в 70-е годы, можно объединить в цикл «После революции»: в него вошли бы в первую очередь такие фильмы-метафоры, как «Последнее танго в Париже» (1972) и «Луна» (1979). В них еще сохраняется аромат романтической утопии, но преобладает горечь трезвых уроков.

«Последнее танго» — один из самых ярких всплесков лирического индивидуализма, один из сильнейших порывов к свободе на всех уровнях: экзистенциальном, социальном, чувственном, художественном. Провозглашенный предшественником современного эротического кино, этот фильм разрушил последние бастионы цензуры.

На состоявшемся в 1973 году в Риме советско-итальянском симпозиуме Сергей Герасимов, не отрицая таланта Бертолуччи, заявил, что его новый фильм исполнен «низкопробного пафоса». Он заверил, что эта картина никогда не будет показана в Советском Союзе, где сексуальных проблем не существует. Кинокритик Ростислав Юренев сказал, что боится за талант Бертолуччи, ибо «показывать с такими подробностями отвратительный кусок масла — омерзительно».
Прощай, Последний император.

https://meduza.io/news/2018/11/26/umer-rezhisser-bernardo-bertoluchchi
В российский прокат наконец-то вышла подлинная история Пеппи Длинный Чулок — «Быть Астрид Линдгрен» Перниллы Фишер Кристенсен. Мировая премьера состоялась в феврале на Берлинском кинофестивале. Фильм был очень тепло принят критиками, но никаких наград не получил.

Главную роль сыграла звезда фантастического сериала «Дождь» (вышел на Netflix в начале мая) Альба Аугуст.

У нее не было выбора профессии. Только кино. Альба дебютировала в качестве актрисы в семилетнем возрасте. В январе 2001 года на кинофестивале в Гетеборге показали «Песню для Мартина». Это экранизация последнего романа шведской писательницы Уллы Исакссон «Книга о Е». Фильм вышел уже после ее смерти. Его снял лауреат «Золотой пальмовой ветви» и «Оскара» Билле Аугуст. Одиннадцатая полнометражная картина великого режиссера и первая для его дочери.

Через девять лет настало время для второй работы Альбы в кино. Это была социально-психологическая драма «По ту сторону», которую сняла ее мать — Пернилла Аугуст (и получила хорошие отзывы и несколько премий в Венеции в 2010 году). У нее всего четыре фильма в качестве режиссера. В двух из них поучаствовала ее дочь. Второй совместной работой стала «Серьезная игра». В картинах своих родителей Альба никогда не была на первых ролях, но именно их наставничество во многом повлияло на ее дальнейшую карьеру.

Билле и Пернилла сами работали вместе нечасто. Но продуктивно. Их самое первое и, пожалуй, наиболее известное произведение — драма «Благие намерения» принесла супругам две пальмовые ветви Канн. Одну золотую (за лучший фильм) и одну серебряную (за лучшую женскую роль). Массовому кинозрителю Пернилла Аугуст должна быть хорошо знакома по роли Шми Скайуокер-Ларс — матери Энакина в фильмах «Звездные войны. Эпизод I: Скрытая угроза» и «Звездные войны. Эпизод II: Атака клонов».

Восход звезды Альбы Аугуст начался на Берлинском кинофестивале. В феврале этого года там показали картину обладательницы трех премий Берлинале разных лет Перниллы Фишер Кристенсен «Быть Астрид Линдгрен». Сюжет построен вокруг сложных отношений между молодой журналисткой и начинающей писательницы и главным редактором газеты Vimmerby Tidning Райнхольдом Блумбергом (Хенрик Рафаелсен). Влиятельный мужчина в 1925 году влюбился в семнадцатилетнюю практикантку и начал красиво за ней ухаживать. Астрид не отвергла поклонника и вступила с ним в любовную связь, которая по понятным причинам сохранялась в тайне и длилась более полугода, до беременности девушки.

Трогательный байопик внушает оптимизм. Смешная рыжеволосая девчонка смогла пройти сквозь все страдания и реализовать себя, придумав судьбы сказочных героев, которые не забываются. Через все ее истории красной нитью проходит тема брошенных детей. От хорошей жизни сказки никто не пишет.

https://www.youtube.com/watch?v=hIKJMlnIE6U
📸 #Постер второго сезона The Marvelous Mrs. Maisel
За наводку спасибо Марси из @myshows_daily ❤️
Не знаю, как рассказать про «Фантастические твари: Преступления Грин-де-Вальда» без упоминания о том, что произошло в самом конце картины. Это будут спойлеры, которые вы не любите, как показывает практика. Ладно, попробую.

Главный герой пока вовсе не Грин-де-Вальд, а Криденс Бэрбоун (Эзра Миллер) и его подруга Нагайна (Кимберли Ким) — маледиктус, позже окончательно превратившаяся в огромную ядовитую змею зеленовато-коричневого оттенка. Была ближайшей помощницей лорда Волан-де-Морта и одним из его крестражей, созданным после убийства Берты Джоркинс, туповатой сотрудницы министерства магии.

«Преступления Грин-де-Вальда» — продолжение «Фантастических тварей и где они обитают», который вышел в ноябре 2016 года. Его тоже снял Дэвид Йейтс. Он стал, похоже, главным специалистом по вселенной Джоан Роулинг. Это его шестой фильм про ее произведениям («Орден Феникса», «Принц-полукровка», две части «Даров смерти» и теперь две серии «Фантастических тварей»).

Для тех, кто не в курсе вообще всего, что происходит, нужно знать всего две вещи. Во-первых, кто такой Геллерт Грин-де-Вальд. В картине его играет Джонни Дэпп. Это давний друг Дамблдора (его роль исполняет Джуд Лоу). Когда-то давно они дружили и разделяли идеи друг друга, но после трагической гибели сестры Дамблдора Арианы стали врагами.

Во-вторых, «Преступления Грин-де-Вальда» — всего вторая часть серии из пяти фильмов. Поэтому ждать какой-то (даже локальной) развязки было бы глупо. В нем не будут раскрыты главные секреты, он предназначен, чтобы ввести новых персонажей и подвести зрителя к сюжетной линии, которая будет развиваться в третьей части «Фантастических тварей». И эта сюжетная линия очень неожиданная.

Так что всем, кто обвиняет создателей фильма в целом и Дэвида Йейтса в частности в однобокости, плоскости и отсутствии веселья, я порекомендую набраться терпения и подождать всего несколько лет, чтобы диаметрально изменить свое мнение о саге, а уже сейчас не относиться к ней слишком серьезно. Не забывайте — это сказка. Причем, очень красиво снятая. Йейтс неплохо прокачался на работе над Поттерианой и продожает прокачиваться на «Фантастических тварях». Это не аванс режиссеру. Это планомерная работа и с грамотным расчетом выхода на пик.

https://www.youtube.com/watch?v=TwvJe2VwhTU
В прошлую пятницу разговаривали с Юлей Роговенко (она ведет очень хороший канал @divandumonde) про российские сериалы. Я ей рассказывал про «Звоните Ди Каприо» и про то, что Жора Крыжовников — лучший российский режиссер прямо сейчас. По-моему, она очень удивилась. Но это не точно.

Крыжовников у большинства из тех, кто любит ругать российское кино, ассоциируется с прекрасной комедией «Горько!» На «Кинопоиске» у нее 5,3, а российские критики поставили 7,4. Но на то они и критики, чтобы сначала посмотреть, а потом уже оценить, а не оценить и вообще не смотреть.

У меня есть любимая история, которая почему-то считается легендой, но она на самом деле произошла. Однажды Российский оскаровский комитет решал, какой фильм выдвинуть на премию Американской киноакадемии. В финал вышли две картины — веселая комедия, отражающая русскую культурную и бытовую идентичность, и мрачная драма, адаптированная с поправкой на особенности русского севера история американского сварщика Марвина Джона Химейера, который в 2004 году при помощи бульдозера «отомстил» чиновникам за отнятый земельный участок. В итоге за «Левиафан» проголосовали 14 членов оскаровского комитета, за «Горько!» — 8.

Потом продюсеры «Горько!» Илья Бурец и Дмитрий Нелидов в письме продюсерам «Левиафана» попросили их отказаться от борьбы за «Оскар». По их мнению, решение Оскаровского комитета было несправедливо. Они напомнили, что, согласно регламенту Американской киноакадемии, страна имеет право номинировать на «Оскар» один фильм, вышедший в прокат с 1 октября по 30 сентября. При этом лента должна показываться в коммерческом кинотеатре не менее семи дней подряд. Прокат «Левиафана», по словам авторов письма, «был организован специально для участия в оскаровской гонке».

Историю уже не переписать, а если бы можно было, то понятно, что бы получилось. «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке — самая предсказуемая награда в мире. «России давать не будем, Эстония и Мавритания — это вообще где, а вот что-то про евреев — давайте им, это беспроигрышный вариант». Американские академики очень ценят, когда иностранная картина, выдвинутая на «Оскар», раскрывает менталитет народа той страны, которую она представляет и (желательно) показывает с другой, не известной ранее, стороны. Именно поэтому у «Левиафана» (как и у «12» Никиты Михалкова — ремейка американского фильма) не было ни единого шанса. Именно поэтому в 2019 году все шансы у Альфонсо Куарона. Ну и не только поэтому.
Publications of channel
Go to full channel publications archive
Get it on Google Play